在你这个阶段,对演员的要求是情绪爆发力抢,表演能跟观众共情。这样的演员能让镜头后的你赞叹,也能让看电影的观众被拉进他们的情绪中。跟着演员笑,跟着演员哭,这就很厉害了。”
不是很明白的尹佳恩迟疑道,“难道这不厉害吗?”
“厉害啊,这是没有天赋走苦练路线的演员能做到极限,所谓台下十年功才能创造台上的一分钟。能在一分钟内感染观众,非常厉害,得很辛苦,很努力才能做得到。”
大导对那样的演员也是欣赏的,可他教学生,“等你见得演员多了,合作过的人多了,你就会知道。这行都是老天赏饭吃,百分之九十九的汗水再怎么流淌,都没有百分之一的天赋所爆发出来的能量,更有冲击力。”
“很多被夸奖演技好的演员都只是在提供情绪表演,他们演得不是角色,而是角色所要展现出来的情绪。在这个片段应该哭了,在那个剧情应该笑了,演员的情绪跟得上,表演也过得去,他们就能感染观众。”
“你可以多去看看电视剧,我不太喜欢用电视剧演员就是因为他们多半是在表演情绪。吸引观众的不是演员的演技,而是故事本身,所以电视剧作家才能在他们的行当说了算。”
“可真正好的演员,是无可替代的,他们可以让角色活过来。电视剧除非是量身定做的剧本,不然里面的什么角色都可以替换演员表演。足以传世的电影却不是,好电影里面的主角绝对是独一无二的。”
“是这个人就是角色本身,演员跟角色融为一体,那个角色只属于他。那没有演得好和演得不好之间的区别,那就是角色活过来了。他生活在某一个我们不知道的宇宙,真正的活在了故事里,哪怕电影落幕,他的故事还在继续。”
“那样的演员是能用自身的气质把角色刻上自己烙印的,哪怕电影再翻拍,请来的演员再大牌,说不定新找到来的演员演技也比前一位好。可在观众眼里,那个角色就只属于那个演员,换别人拍总没有那个味道。”
“这不止要求演员本身的气质跟角色非常贴合,也就是你讲的,作家会更了解自己创作的角色。那需要演员能完全放开自己,全身心的投入角色,让角色在自己身上活过来。”
姜帝圭极其肯定的跟小萌新说,“这一点只能靠天赋,努力顶多够到天花板却无法突破。崔幼澄是自动站在了天花板上的人,她当作家,浪费老天给她赏的这碗饭。”说着就跟她讲,“跟李娜英解约,让崔幼澄拍。”
还在消化知识点的尹佳恩愣住,“解约?”
“怎么,处|女|作不想大放异彩?”姜帝圭虚点了下已经播完了剪辑视频的笔记本,“崔幼澄会让这个角色大放异彩的,七十分的本子有她出演能帮你