这样一个心理转变：过去花钱买专辑买海报是为了哄自己开心，现在花钱多少是帮助自家偶像争取更多资源qsxs8 ⊙cc
爱豆的代言牛逼=爱豆牛逼=我牛逼！
偶像工业正在前所未有地和商业价值挂钩，品牌方透过数字了解艺人匹配度、潜在风险、粉丝质量、获客成本，再确定合作对象qsxs8 ⊙cc
现在，粉丝花了多少钱成为终极衡量标准，过去200万的合作费用，现在变成“先给100万，后面100万看粉丝的购买量”qsxs8 ⊙cc
节目设计让观众为选手打投、在淘汰选手中捞人、组织粉丝见面会等赛制，而品牌提供的，除了礼物开箱、为选手改善伙食，还有额外的照片、vlog、开屏、直播、中插广告、片尾镜头qsxs8 ⊙cc
比如《青你3》的品牌营销包括，一段时间内直拍视频播放量最高的选手，最终获得各app的开屏曝光权，或者根据微博、转发和得票数据综合得出的指标，计算出排名靠前的选手，奖励出现在节目正片的彩蛋qsxs8 ⊙cc
在排名长期占据优势的情况下，粉丝甚至能替选手争取到代言机会qsxs8 ⊙cc于是相应形成了林林总总的数据榜单，粉丝的积极性和话语权被激发，节目外的参与感由此而来qsxs8 ⊙cc
在更普遍的心理层面上，偶像正从以往的仰视、造神，变成平视的、更亲近的男友、老婆、儿女、侄子，年轻人更愿意供养偶像qsxs8 ⊙cc反映在生活上，就是期待和养成式偶像共同进步，为了配得上ta，自己也要加油qsxs8 ⊙cc
在人均用显微镜看节目的情况下，广告、镜头量成为最直接反映节目和金主认可的指标qsxs8 ⊙cc在微博、豆瓣，这两项数据常被统计出来，以秒为单位，衡量选手在各档综艺的待遇qsxs8 ⊙cc
以品牌来说，既然它的意义在于提供商业价值已经成为共识，问题是究竟要以什么方式呈现qsxs8 ⊙cc
当进行到一半的节目不分青红皂白地被镜头打断，女明星一边把微商产品抹在手上，一边面无表情念着口播，一种糊弄的感觉扑面而来？
一般人眼中不喜欢的选手出现、制作廉价、时间过长、表现做作都会成为快进的理由qsxs8 ⊙cc而故事线是选秀综艺的乐趣所在，因此当广告能称得上对正片的延长、补足，能够提供信息量，就会受到欢迎qsxs8 ⊙cc
毕竟消费是一种建立关系的主动模式，是人们建立关系的过程，也是主动建构认同的过程，年轻人、偶像与品牌的关系往往是一荣俱荣，一损俱损qsxs8 ⊙cc
在理想情况粉丝、节目、品