关羽九尺的身高，要是在杂房里耍刀，能出彩吗？”
不是说就难看了，只是，完全无法发挥应有的效果，甚至是大打折扣就像彩头戏在过去的夜晚演一般
这是个很浅显的道理，此前在长乐戏园竟无人能道明
在现代，随便拉一个人过来，看多了也能根据经验给你总结几点：大片最好去有imax巨幕的影厅，激烈动作片看3d的最爽，4d影厅小心头晕……
这会儿，也许有经验的人能感觉到，比如演员会逐渐摸索出在大场地和小场地分别用什么样的力气，但也缺乏总结、推广
毕竟此时，戏曲舞美还未形成理论，没有一个使用性规则
这个行业目前还普遍缺乏技术人才，戏班、戏园基本都分开，有流动性戏园东家都要赚钱的，寻常也不会琢磨我是不是应该把戏园舞台大小改改，改到多大，观众看起来才舒适
要在沪上，这方面人才还多些，尝试不同的镜框式舞台，中央式舞台，实景舞台，或者扇形舞台，圆形舞台，马蹄形舞台……
长乐戏园里，真没人有这知识
纪霜雨对场面调度之类的工作更是再熟稔不过，一眼就看出来不合适，以及到底哪些地方不合适，需要改到什么程度
待他说出来，像应笑侬那样舞台经验丰富的演员，结合自身经历，还真有点豁然开朗的感觉
徐新月初时还不信：“戏园台子不都这个大小，差不离，我们的戏台算大的，这么多年都是这样演的”
更叫他无法相信的是，你说新戏失败，仅仅因为这戏台大小？
纪霜雨轻松地道：“可您场面太热闹啊，就比如您从沪上学来的灯光设计，不也是布置在更大的舞台上么，照搬过来也不太合适”
他刚才讲那些前提，就是想强调这个道理合适，对效果真的很重要
长乐戏园能坐几百人，舞台也不算小了，但是和徐新月设计的场面比起来，还是有些失调他到底还是外行了，要换了沪上那些老经验的布景师，兴许能看出来
徐新月惊讶之至，他一个人去的沪上学习，学技术的地方舞台的确是仿的西式，大大的镜框式舞台
他又不懂打光，回来布置灯光完全是生搬硬套，甚至因为与后台化妆时光线不同，演员第一次上台妆容都惨白得过分……
但是他不懂，别人也不懂啊这么些天，从同行到观众，没一个人指出过不对
倒是这个跑龙套的，只看了这里，就知道他必是从一个大舞台搬来的，真神了！
先前徐新月对于舞台大小一说，还有点将信将疑，现在已经是笃信了
此时，含熹班里却有人愣头愣脑地插了句话：“可见还是徐东家的错”
徐新月：“……”
徐新月立刻骂了回去，三方再次乱成一团，吵得更厉害了，这话重点是纪霜雨说得对不对，由此再引申到