到此，生活优渥富足。
而玛莎的丈夫肖恩，则是一位在桥梁建筑工地的蓝领阶层，留着彪悍的络腮胡子，脾气暴躁强硬，内里却敏感脆弱，高斯林很好的表现出了人物性格。
故事的矛盾开始于玛莎的分娩之夜，来自东方的玛莎认为应该去医院，而肖恩则坚持在家中由助产士直接接生。
好巧不巧，分娩当天，预约的助产士工作繁忙，只能委托另外一位助产士伍德沃德代劳。
起初，伍德沃德通过检测胎儿的心率，断言一切正常。因此随后便安排玛莎开始分娩。然而在此后的心率检测中，伍德沃德发现，情况不太对劲，便嘱咐肖恩立即联系医院。
然而，助产士伍德沃德并没有中断玛莎的分娩，而是鼓励她继续用力，试图做最后的努力，将胎儿顺利生出。在玛莎的努力下，女儿终于诞生。本以为危险就此打住，可婴儿的皮肤却渐渐变成紫色，且失去了呼吸。
开篇半个小时，镜头沉静且真实的记录了分娩过程，上来就是触目惊心。
之后的矛盾便围绕一家人因为失去孩子而产生的矛盾展开，母亲要求玛莎去控告助产士，索要赔偿；玛莎自己心灰意冷，如行尸走肉；丈夫肖恩则是充满自责，甚至用自杀去寻求解脱。
这部电影探讨的不是医疗和伦理，而是借助这样的一桩惨剧，去延伸和扩展探讨现代女性的身份焦虑以及人格独立等议题。
失去孩子之后，玛莎自己不仅心灰意冷，身边的人对她也带着异样的眼光，自顾自的同情，自顾自的提供安慰。
最为引人瞩目的，自然是万倩的出色演技了。为了将玛莎这一复杂的、且主要靠内心戏和微妙表情演绎的角色能够完美呈现，她在前期做了大量的调研，了解孕妇的行动细节，了解很多失去孩子的妇女真实的心态。
不但在台词表现上让观众体会到她的愤怒和被孤立感，更是从她的眼神和举止中看到与角色熨帖的悲剧底色。
正是因为这种深入社会矛盾的锐利，外加对残酷现实的血淋淋展现，才让电影成为了今年戛纳的独特存在。
同样是女性题材，于佩尔的《她》刚硬冷厉，万倩的《女人的碎片》则是内敛压抑，台词不多，但处处透着孤立中的反抗，更具备悲剧性和感染力。
待到放映结束，全场掌声如雷。
······
“电影节刚过半程，《女人的碎片》就已经吸尽评审的目光：开篇半小时的分娩场面触目惊心，全场观众目瞪口呆的看着屏幕中的女子呻吟喘息嘶吼咆哮，之后万倩的演技依然碾压众人，把女人的痛苦以碎片化的形式呈现给观众，高斯林在女主面前顿时沦为花瓶男，全程只有不停大哭。”
“上来的长镜头有多么不安、痛苦、让人不适、令人窒息，那么之后的每