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几次开趴都不来，完全不符合他的性格，明显不正常。
除非是不行了。
就在业内外苦苦等待《飓风营救2》的消息时，唐言和陈木盛也在机房里夜以继日地忙活着。
时间紧任务急，唐言也亲自上阵了。
当然，只是从旁协助。
有些镜头分处理没有头绪，才会开口，或者哪里不太行的。
“唐主任，被装甲车、汽车追逐的这段航拍戏，我觉得还是在敌我双方之间，切几次镜头合适，更能展现情况的危及和刺激感。”
后面那场追逐戏，陈木盛就和唐言讨论了起来。
就是广袤的非洲大地上，男主角一辆皮卡，面对对方三辆装甲车，还有一个卡车车队的追杀。
装甲车的火炮，卡车上敌人的火箭筒，作为主力，构成了这场戏最强大的火力。
唐言却道：“陈导，我觉得没那个必要，这个镜头的本身已经够凶险了，异国他乡的土地上，没有自己人支援，敌我双方火力相差悬殊。
炮弹频繁落在皮卡四周，只需要命中一枚，男主角就完了，直接给航拍全景，把一枚枚炮弹在周围爆炸带进去，反派每发一炮，观众就会跟着紧张起来。
镜头切的太频繁了，反而会中断敌人的火力，好像给了观众松口气的时间，我们不能让观众喘气。”
绝大部分电影导演都喜欢切镜头，毕竟电影时镜头的艺术，更凸显导演功力。
许多电影就是这样，没必要切的时候也切。
好像切一下，这个镜头就多了更深的含义。
当然，该切的时候肯定得切。
这也是无数电影人、制片方总结出来的规律。
观众的注意力越来越不集中，尤其是一般的电影。
为了照顾观众，一个镜头时间越来越短。
举个例子，很多人都看过维密走秀的视频，细心点就会发现，走秀镜头一直在切换，根本看不到任何一个完整的模特走秀。
每次都是模特上场时候几秒钟一个脸部特写，一个全身，然后切到不相干的东西比如歌手脸部特写，观众。
再然后模特走到前台，一个全身镜头，再切到不相干的东西，然后切到下一个模特上台顺带上一个背部背景。
根本看不到一个模特的全程表演和走猫步过程。
为什么？
因为很多人压根就不是去看表演的，就为了看那一个个大长腿。
老盯着一个模特的腿也会疲劳，就切到其他地方，或者换个模特。
差不多的道理，有异曲同工之妙，都是为了照顾观众。
但是呢，电影里有时候乱切镜头，会有种凌乱的感觉。
这场戏，就是一场追逐戏。
为了突出敌我双方实力、火力、环境凶险。
航拍的长镜头，偶尔切一下，就够了。
最终，陈木盛还是同意唐言的想法。
绝对不是因为他是厂长、投资人、监制。
只是因为道理。
以