然后就是一日复一日加重这种恶性循环的趋势，走向注定没落的结局。
公平的说，这些年来，我国的动画片创作者其实蛮辛苦，他们用落后的方式创作了不少优秀的作品。
比如《黑猫警长》、《葫芦兄弟》、《阿凡提的故事》、《金猴降妖》等等，甚至去年还有《山水情》这样的水墨动画获得大奖。
但主要的问题还是在于国内根本就没有建立起应该有的动画产业，或者产业链。
我国的动画片创作者根本不用考虑这个片子做好怎么卖去市场，没有的，只要考虑怎么去拿奖就够了。
而且他们还是拿低工资的，完全没有办法通过劳动致富。
这就导致1990年终于迎来了青黄不接的年代，出自沪海老厂的诸多动画片《一半儿》、《森林小鸟和我》、《鹿和牛》、《买马》、《猴子下棋》、《雪鹿》、《孤独的丽莉》几乎全没经受住市场的考验。
只有改编自郑渊洁作品的《舒克和贝塔》，以及另一部木偶动画《大盗贼》勉强收回制作成本。
与之相反的是，电视屏幕上受少年儿童喜欢的永远只有外国的动画片。
无论是美国的《太空堡垒》、《米老鼠和唐老鸭》、《忍者神龟》、《猫和老鼠》、《宇宙巨人希曼》，还是日本的《阿拉蕾》、《小飞龙》、《百变雄狮》、《星球大战》，都是霸屏的存在。
国产动画片似乎已经被共和国的少年儿童们给遗忘了，没有人再对国产的动画形象念念不忘，也没有孩子热衷于讨论。
这种现象和负面作用，甚至扩展到了儿童读物领域。
那些在过去的几十年里，曾经一代又一代陪伴共和国的孩子们长大的连环画，从这个时候起也被孩子们抛弃。
当代的孩子们，没人再像他们的父辈那样，去抱着传统故事的小人书兴致勃勃的翻看了。
他们热衷的是来自美国的《超人》、《蝙蝠侠和罗宾》、《变形金刚》，以及来自日本的《七龙珠》和《女神的圣斗士》。
即使这些读物多是没有合法授权的盗版书，但没有一个孩子会在意这一点，他们仍旧以远超父辈的热情在追读，每天都盼着能看到新的故事。