被无数人不自觉地忽略掉了，满脑子都是“他怎么还能发出这么清澈的声音”的各种猜忌。
但随着后面旋律的持续呈现出来，这首歌的真正震撼力，就开始全面突破了人们对他新形式的嗓音突显的惊愕跟不解。
一壶漂泊浪迹天涯难入喉
你走之后酒暖回忆思念瘦
水向东流时间怎么偷
花开就一次成熟我却错过
他写的词很有意境，作的曲很悲伤，声音低中带高，高中带纯，让人回味无穷，听过之后很舒服，感觉就像在音乐中漫游一般！
其次，这首歌的音乐元素也相当丰富，钢琴，架子鼓，古筝，扬琴，说唱，蓝调，等等。
带有很鲜明的华夏音乐风格，却又融合了西方元素的魅力，给人以耳目一新的感觉之外，还有就是好听到难以置信的旋律之美。
在专业人士的解读里，此时此刻脑子里浮现出来的就是音乐鬼才四个字。
而且像他这样的歌词、旋律以及配乐的搭配，显然把古风歌曲，一下子带向了一个全新的高度。
可在更多普通观众的感觉里，左杰似乎是一个画家，在用一抹无瑕的墨笔，为人们把一幅幅忧伤勾勒出来。
几乎所有人都在紧盯着大屏幕的字幕上所显示歌词，就因为这首歌词写得实在太美了，称其为古韵诗歌没有丝毫的夸张。
更重要的是这种拆解语言使用的惯性，重新浇灌的文字重量，赋予其新的意义，纺织出新的质地，实在是太有创意了！
这种文字风格独树一帜，跟优美的旋律搭配起来亦诗亦词，亦词亦诗。
由此而变得不再是单纯的流行文化，而成为一种可能酵生多种文化想象的文学现象。
词中充满强烈的画面感、浓郁的东方风，满满的后现代新词风的感觉。
从那些新奇歌词韵脚中衍生出的“素颜韵脚诗”，辨识度极高，且当脱谱欣赏时，亦可独自低吟，成为另一种心境里的另类诗文。
就在人们集体惊愕地被震撼到的各色表情里，副歌高潮部分悄然来到。
谁在有琵琶弹奏一曲东风破
岁月在墙上剥落看见小时候
犹记得那年我们都还很年幼
而如今琴声幽幽我的等候你没听过
谁在用琵琶弹奏一曲东风破
枫叶将故事染色结局我看透
篱笆